Kino a věda: cesta mezi plátny, poznáním a debatou

Zahájení » kultura » Kino a věda: cesta mezi plátny, poznáním a debatou

Vztah mezi filmem a vědou Stala se jedním z velkých kulturních motorů naší doby, oblastí, kde se příběhy na obrazovce přímo prolínají s výzkumem, popularizací a kritickým myšlením. Od fyziky černých děr po bioetiku, přes antropologii, ekologii a matematiku, tato křižovatka umožňuje veřejnosti přistupovat ke složitým konceptům mnohem přístupnějším, zábavnějším a, proč ne, hluboce dojemným způsobem.

V tomto kontextu cyklus vyniká. „Kino a věda“ pořádané Baskickým filmovým archivem, DIPC a festivalem v San Sebastiánukterý se etabloval jako přední projekt ve Španělsku. Program rok od roku roste, co se týče míst konání, publika i tematických ambicí, a přináší vysoce kvalitní filmy do měst, jako jsou Donostia / San Sebastián, Bilbao, Vitoria-Gasteiz, Pamplona ​​a Donibane Lohizune, vždy za doprovodu vědců a specialistů, kteří po každém promítání zahajují fascinující diskuse.

Původ a filozofie cyklu Kino a věda

Série „Kino a věda“ vznikla v roce 2018 Projekt, který je společnou iniciativou Mezinárodního fyzikálního centra Donostia (DIPC), Baskického filmového archivu a Mezinárodního filmového festivalu v San Sebastiánu (SSIFF), si klade za cíl ukázat, že věda je ústřední součástí současné kultury. Projekt se neomezuje pouze na akademické šíření, ale zaujímá humanistický přístup: využívá film jako univerzální jazyk k vysvětlení, jak věda transformuje naše životy, náš pohled na svět a naše otázky ohledně budoucnosti.

Mezi lednem a březnem každého ročníku probíhá programový cyklus kolem 12 filmů které se promítají v kinech jako Tabakalera (Donostia / San Sebastián), Muzeum výtvarných umění v Bilbau (v současné době v Bizkaia Aretoa-Sala Mitxelena UPV/EHU), Artium Museoa ve Vitoria-Gasteiz, kina Golem Baiona v Pamploně a Cinéma Le Sélect v Saint-Jean-de-Luz. Rok co rok přibývají i další prostory, které posilují jeho charakter kulturní sítě propojující vědu, kinematografii a veřejnost.

Projekce nepřicházejí samy od sebe: Každému filmu předchází prezentace odborníků. v oborech, jako je fyzika, biologie, medicína, antropologie, ekonomie a filozofie. Po promítání diskuse umožňují divákům klást otázky, porovnávat nápady a aktualizovat si znalosti s ohledem na nejnovější vědecké pokroky. Zážitek tak jde daleko za hranice pouhého „sledování filmu“: stává se živým fórem pro debatu a učení.

Filmový pohled na vědu: od času k etice

Jednou z charakteristických vlastností projektu je, že Každé vydání „Kino a věda“ je strukturováno kolem hlavních tematických oskteré slouží jako společné vlákno mezi filmy, jež se na první pohled zdají být velmi odlišné. Série zdaleka není jen jednoduchým katalogem „vědeckých“ titulů, ale upřednostňuje díla, která umožňují rigorózní, podnětné a především pluralistické pojetí vědy a jejích společenských důsledků.

Například osmé vydání bylo postaveno na klíčovém konceptu vědecké reflexe: časOdtud program navrhl cestu od kosmologie a černých děr k druhé světové válce, včetně debat o historické paměti, Lékařské vyšetřování nebo limity lidského těla v extrémních podmínkách. Čas jako fyzikální dimenze, ale také jako lidská, historická a politická zkušenost.

Cyklus dále postupně zahrnuje společenské vědy a etická reflexe k jeho DNA. Filmy o fašismu, sociálních sítích, genderové nerovnosti ve vědě nebo konci života koexistují s klasickou sci-fi, dokumenty o průkopnících elektronické hudby nebo intimními příběhy, kde se vědecký výzkum mísí s těmi nejobyčejnějšími emocemi.

Tato touha po pluralitě je zhuštěna do myšlenky, kterou její organizátoři často opakují: Věda se objevuje tam, kde ji čekáte… a také tam, kde ji vůbec nečekáte.Kinematografie je zase schopna zobrazovat přírodní jevy a sociální konflikty s vizuální a narativní silou, která otevírá dveře novým otázkám. Proto se do tohoto programu perfektně hodí tolik zdánlivě „nevědeckých“ filmů.

Čas, černé díry a vědecké dobrodružství na obrazovce

V osmém vydání byl koncept času řešen prostřednictvím pečlivě vybraných titulů, které zkoumaly Cestování časem, multivesmíry, relativita a fyziologické limityPostava samotného Stephena Hawkinga se v programování objevila jako symbolické vlákno, a to jak pro jeho práci na černých dírách, tak pro jeho obrovský kulturní dopad.

Úvodní film byl „Teorie všeho“ (James Marsh, 2014)Film, který se zaměřuje na vztah mezi Hawkingem a jeho první manželkou po dobu více než 25 let, se silnou emocionální složkou zobrazuje soužití jeho kosmologického výzkumu, degenerativní onemocnění vědce a společný boj páru. Po promítání se konala diskuse, kde se diváci mohli ptát na otázky týkající se fyziky, postižení, odolnosti a vědecké komunikace.

Program byl doplněn klenotem klasické sci-fi: „Stroj času – Denboraren makina“ (George Pal, 1960)Adaptace románu H.G. Wellse, která byla průkopníkem v zavedení cestování časem do populární kultury a propojuje vědecké spekulace s velmi jasnou politickou kritikou sociálních nerovností. O několik let později filmy jako „Všechno a všude najednou – Dena batera leku guztietan“ (Daniel Kwan a Daniel Scheinert, 2022) Znovu by se zabývali myšlenkou multivesmíru, aby hovořili o rodině, identitě a životních volbách, a otevřeli tak dveře k zamyšlení nad fyzikálními teoriemi více vesmírů.

Problematika černých děr se objevila obzvláště prominentně v „Skvělý život“ (Claire Denis, 2018)V tomto filmu směřuje vesmírná mise se sexuálními a reprodukčními experimenty k jednomu z těchto extrémních objektů. Film, jehož scénář napsal společně s fyzikem a odborníkem na černé díry Jeanem-Polem Fargeauem, prolíná otázky extrémní gravitace s etickými dilematy týkajícími se používání lidských těl ve vědeckých experimentech.

Čas jako tělesný limit byl řešen v „Djúpiò – The Deep“ (Baltasar Kormákur, 2012), který dramatizuje skutečný příběh, v němž islandský námořník přežije neuvěřitelné množství času v ledové vodyZatímco někteří ve společnosti se snažili vysvětlit tuto událost jako „zázrak“, vědecká komunita se zaměřila na studium fyziologických mechanismů, které ji umožnily, a vyvolala otázky ohledně hypotéz, důkazů a senzacechtivosti.

Do hry vstoupil i závod na časovku vojenský výzkum během druhé světové války s filmem „Kampen om tungvannet – Bitva o těžkou vodu“ (Jean Dréville a Titus Vibe-Müller, 1948), který rekonstruuje snahy o sabotáž nacistického jaderného programu z Norska. Tento film, který se nachází někde mezi dobrodružným filmem a historickým vyprávěním, vybízí k debatě o vědecké odpovědnosti, zbraních hromadného ničení a morálních dilematech spojených s jadernou energií.

Jako by toho nestačilo, našla si své místo i horor. „Věc – Gauza“ (John Carpenter, 1982)Carpenterova klasika, odehrávající se na experimentální základně v Antarktidě, kde mimozemská bytost schopná napodobit jakýkoli organismus vyzývá skupinu výzkumníků, kombinuje biologii, parazitologii, extrémní počasí a paranoiu ve scénáři, který nabízí dostatek příležitostí k diskusi o vědecké metodě, důvěře a řízení rizik v izolovaných prostředích.

Věda, práce, paměť a společenská angažovanost

Kromě fyziky a kosmických spekulací si cyklus vyhrazuje důležitý prostor pro Filmy zaměřené na každodenní praxi vědy, medicíny a výzkumua také její společenský dopad. Cílem je ukázat, že vědecká práce se neodehrává jen ve velkolepých laboratořích nebo vesmírných misích, ale také v rámci lékařských konzultací v malých městech, soudních sporů týkajících se životního prostředí nebo klinických rozhodnutí na konci života.

Ve filmu „Le Théorème de Marguerite – Margueritina věta“ (Anna Novion, 2023) je protagonistkou brilantní mladá matematička, která po akademickém neúspěchu musí znovu vybudovat svůj profesní i osobní život. Film nám umožňuje hovořit o... tlak ve výzkumných kariérách, genderová rovnost v exaktních vědách, zvládání chyb a odolnosta také nabídnout veřejnosti neobvyklý pohled na matematickou kreativitu.

Medicína se objevuje s obrovskou jemností v „Sachsova choroba – Zpověď doktora Sachse“ (Michel Deville, 1999)Film, který získal cenu na filmovém festivalu v San Sebastiánu, zkoumá roli venkovského lékaře, který poskytuje čas a pozornost svým pacientům v kontextu omezených zdrojů. Vyvolává debatu o... Vztah lékař-pacient, etika péče, byrokratizace zdravotnictví a aktivní naslouchání jako nezbytný klinický nástroj.

Závazek k ochraně životního prostředí a právním předpisům hraje ústřední roli „Erin Brockovich“ (Steven Soderbergh, 2000)Seriál, založený na skutečném příběhu ženy, která odhalí vážný případ kontaminace vody toxickými látkami. Kromě feministické a individuální složky se v něm seriál zabývá... toxikologie, veřejné zdraví, regulace životního prostředí, přístup k informacím a mocenské nerovnosti mezi občany a velkými korporacemi.

Politická a historická reflexe je posílena "Vincere" (Marco Bellocchio, 2009), která se ponořuje do vzestupu fašismu a manipulace s pamětí. Její zařazení představuje explicitní vstup společenských věd do programu a otevírá dveře debatám o autoritářství, propaganda, konstrukce oficiálních narativů a občanská odpovědnostJak nám připomněl Mark Twain, historie se sice neopakuje, ale „často se rýmuje“ a cyklus využívá těchto rýmů k aktivaci kritického pohledu na současnost.

Sci-fi klasika a monstra v laboratorních pláštích

Vesmír sci-fi a hororové klasiky V sérii „Kino a věda“ zaujímá čestné místo. Nejen pro svou filmovou hodnotu, ale také proto, že mnoho z těchto děl předjímalo debaty, které jsou dodnes velmi živé: genetické manipulace, umělá inteligence, ekologické katastrofy, bioetika atd. Série je vrací s restaurovanými tisky, odbornými prezentacemi a aktualizovaným vědeckým kontextem.

Na cestě k desátému výročí program přidává tituly, které se už dávno očekávaly. Jedním z nich je bezpochyby „Planeta opic“ (Franklin J. Schaffner, 1968)Podvratná klasika, která využívá společnost ovládanou opicemi k kladení nepříjemných otázek o... Lidský pokrok, rasismus, totalitarismus a ničení životního prostředíJak poznamenala Susan Sontagová, je znepokojivá krása vidět na obrazovce chaos a zmatek, který způsobuje náš vlastní druh.

Biologie a metamorfóza hrají v centru pozornosti „Moucha“ (David Cronenberg, 1987)kde se vědec omylem teleportuje vedle mouchy a začne se transformovat. Tento film umožňuje diskusi o tématech, jako jsou mutace, tělesné limity, experimentování s živými bytostmi, technologické riziko a výzkumná etikaNení náhoda, že vydání obsahuje i speciální přednášku biologa Ginése Moraty, která se s veřejností věnuje mnoha z těchto otázek.

Humor má také své místo „Bláznivý profesor – Iraqasle zoroa“ (Jerry Lewis, 1963)Komedie o nemotorném, marginalizovaném učiteli chemie, který vyvine lektvar, aby se proměnil v idealizovanou a arogantní verzi sebe sama. Kromě smíchu slouží film jako odrazový můstek k diskusi. Stereotypy o „šíleném“ vědci, sebevědomí, identitě, rizicích experimentálních látek a reprezentaci vědy v populární kultuře.

Mezi památkami fantasy kinematografie nemohl chybět James Whaleův vesmír Frankensteina s filmy „Frankenstein – Dr. Frankenstein“ (1931) a „Nevěsta Frankensteina“ (1935), které byly naprogramovány jako dvojitý film. Oba filmy umožňují bohaté vizuální prozkoumání klasických i současných debat o stvoření umělého života, odpovědnost tvůrce, limity experimentování s lidskými těly, osamělost „anomálních“ tvorů a společenský strach z odlišnosti.

Cyklus se také zaměřuje na animaci s „Naušika z Větrného údolí – Kaze no Tani no Naušika“ (Hajao Mijazaki, 1984)Toto mistrovské dílo, zasazené do postapokalyptické budoucnosti, kde je Země pokryta toxickými lesy a obřími tvory, nabízí silný postřeh o... ekologie, koexistence mezi druhy, důsledky války a mezigenerační odpovědnostByl to také film, který byl vybrán k uzavření některých vydání a k promítání ve speciálních sezeních pro školáky.

Jazyk, sociální sítě a elektronická hudba: věda v každodenním životě

Jednou z velkých silných stránek seriálu je ukázka toho, jak Věda prostupuje i do našeho každodenního života v oblastech, které často nepovažujeme za vědecké: jazyk, sociální média, hudba, ekonomie nebo emoce. Několik nedávných filmů si tato témata přizpůsobuje, aby diváky přivedlo k známé půdě a odtud nastolilo základní otázky.

„Haur basatia – L'Enfant sauvage“ (Divoké dítě) (François Truffaut, 1970) je založen na skutečném příběhu dítěte nalezeného ve francouzském lese na konci 18. století. Prostřednictvím výchovy dítěte film vybízí k zamyšlení nad... co chápeme pod pojmem „člověk“, role sociálního prostředí ve vývoji, osvojování jazyka a utváření emocíJe to velkolepá brána k antropologii, vývojové psychologii a neurovědě učení.

Digitální současnost a její rozpory se stávají viditelnými s „Sociální síť – Sare soziala“ (David Fincher, 2010), který rekonstruuje zrod Facebooku v době, kdy byl jeho tvůrce ještě univerzitním studentem. Kromě osobního a obchodního dramatu film otevírá debaty o sociální dopad sítí, soukromí, koncentrace moci v technologickém světě, architektura algoritmů a eroze osobních vztahů.

Dokument se zabývá elektronickou hudbou a její skrytou historií. „Sestry s tranzistory“ (Lisa Rovner, 2020)Toto dílo, vyprávěné Laurie Andersonovou, zdůrazňuje vizionářskou roli mnoha žen, které od začátku 20. století... Vynalezli základní zařízení, techniky a styly. pro experimentální a elektronickou hudbu, ale v oficiálních narativech byly ztraceny na paměti. Film propojuje zvukovou vědu, technologii, gender a kulturní paměť.

V knize „La Voie royale“ (Frédéric Mermoud, 2023) se pozornost opět zaměřuje na matematiku, ale z pohledu Mladá žena ze skromného prostředí, jejíž talent ji dovede do náročné přípravné třídy přírodních věd.Film umožňuje veřejnosti zblízka vidět tlak vzdělávacího systému, třídní rozdíly v přístupu k elitnímu studiu a výzvy, kterým ženy čelí na vysoce konkurenčních akademických cestách.

Mezitím jsou tituly „Sare soziala“, „Sisters with Transistors“ a další často integrovány do tematických rámců, jako například Emakumeak ZientzianTyto iniciativy zdůrazňují důležitost zviditelnění žen ve vědě a technice a ukazují, že inovace nejsou neutrální ani nesouvisející s otázkami pohlaví, jazyka nebo sociálního kontextu.

Život, smrt a současná etická dilemata

V průběhu let cyklus stále více zahrnoval reflexi nad bioetika, konec života a péčeVzhledem k tomu, že se jedná o témata, kde se věda, medicína, právo a osobní zkušenosti neustále protínají, jsou tyto filmy často doprovázeny panelovými diskusemi a paralelními aktivitami, které rozšiřují konverzaci za hranice kina.

„The Glimmers“ (Pilar Palomero, 2024) vypráví příběh Isabel, jejíž rutinu naruší dcera, která ji požádá, aby často navštěvovala Ramóna, svého nemocného bývalého manžela, s nímž se patnáct let nestýká. Film nastoluje témata jako například podpora na konci života, znovuobjevení emočních vazeb, sdílená paměť a předvídavý zármutekCyklus doplňuje promítání kulatým stolem s názvem „Konec života: literatura, film a věda“, kterého se účastní samotná režisérka a onkolog Ander Urruticoechea, moderuje ho výzkumník Itziar Vergara.

Antropologický pohled na stárnutí a smrt je zkoumán v „Narayama Bushi-ko – The Balada of Narayama“ (Shhei Imamura, 1983)Odehrává se ve vesnici, kde podle starodávného zákona musí lidé ve věku 70 let opustit domov, aby žili – a zemřeli – na vrcholu hory. Tento rituál vyvolává otázky ohledně společenská hodnota stáří, obětavost, omezené zdroje, komunitní normy a důstojnost, které jsou analyzovány v prezentacích specialisty na lidská práva, psychologii a antropologii.

Souběžně se cyklus organizuje specifické konference a informativní přednáškyJedním z příkladů je prezentace biologa a držitele ceny Prince of Asturias Award Ginése Moraty, který přednesl v Tabakalera přednášku současně s promítáním filmu „The Fly“ a zabýval se genetika, vývoj a biologická architektura na základě případu mouchy Drosophila melanogaster.

Tyto paralelní aktivity jsou zdarma do naplnění kapacity a staly se jednou z hlavních atrakcí programu, protože umožňují poslechněte si z první ruky mezinárodně uznávané vědce které propojují zápletky filmů s jejich vlastní výzkumnou praxí a se současnými debatami v bioetice, klinické praxi nebo veřejné politice.

Deváté vydání: tematická pluralita a územní expanze

Devátý ročník série „Kino a věda“ se vrací, aby pokračoval v objevování velké vědecké a humanitní otázkyProgram si zachovává stejného ducha, s nímž se zrodil, ale rozšiřuje svou perspektivu a záběr. Koná se na svých obvyklých místech ve Vitoria-Gasteiz, San Sebastiánu, Bilbau, Pamploně a Saint-Jean-de-Luz a posiluje tak síť spolupráce mezi muzei, filmovými archivy, komerčními kiny a výzkumnými centry.

Tiskové konference, která se konala v Tabakalera, se zúčastnili zástupci institucí, jako například Ibone Bengoetxea (první místopředseda a ministr kultury a jazykové politiky), Juan Ignacio Pérez Iglesias (poradce pro vědu, univerzity a inovace), Joxean Fernández (ředitel Baskického filmového archivu) a Ricardo Díez Muiño (ředitel DIPC), stejně jako klíčové osobnosti kulturního ekosystému, jako například Pedro Miguel Etxenike, Miguel Zugaza, Maialen Beloki, Beatriz Herráez a Edurne Ormazabal.

V jejich projevech byla zdůrazněna myšlenka, že Kultura a věda jsou nástroji sociální soudržnostiTyto prvky jsou zásadní pro budování sdílených znalostí, kritického myšlení a společných hodnot. Bylo také zdůrazněno, že film usnadňuje osvojení si přístupného, ​​srozumitelného a relevantního jazyka pro vědu, což z něj činí mocný nástroj pro společenskou transformaci.

Ředitel DIPC Díez Muiño zdůraznil, že vybrané filmy fungují jako zrcadlo a spouštěč mnoha obav, utopií a dystopií které se objevují tváří v tvář vědeckému a technologickému pokroku. Joxean Fernández také poznamenal, že duch seriálu zůstává nezměněn: ukázat krásu vědy prostřednictvím jazyka filmu a využít univerzálnost vědeckého myšlení k osvětlení pohyblivých obrazů, které se nás dotýkají na plátně.

Výsledkem je program, který obhajují jako „oslava umění a poznání“Seriál vyžaduje vysoce kvalitní kinematografii a zároveň hledá filmy, které nabízejí stimulující vědecký pohled. S více než 5 600 diváky v roce 2024 a zavedenou prezentací v pěti městech se seriál stal nezapomenutelnou událostí pro filmové fanoušky i nadšence do vědy – což je naštěstí často jedno a totéž.

Podrobný program: film, věda a otevřené debaty

Struktura sezení se obvykle zaměřuje na Středy v lednu, únoru a březnu v 19:00.S velmi dostupnými cenami (běžné vstupné kolem 3,5 €, snížené vstupné pro Přátele Artium Museoa a v některých případech vstup zdarma pro osoby mladší 25 let). Vstupenky lze zakoupit v kamenných pokladnách míst konání a na jejich webových stránkách, zatímco přednášky a paralelní kulaté stoly jsou obvykle zdarma.

Mezi uváděnými tituly v devátém ročníku Muzeum Artium jsou:

„Planeta opic“ (Franklin J. Schaffner, 1968). Astronaut přilétá na zdánlivě neznámou planetu, kde vládnou opice a s lidmi se zachází jako s méněcennými bytostmi. Film, který v některých místech uvádí částicový fyzik Juan José Gómez Cadenas a jinde Pedro Miguel Etxenike, otevírá debaty o... evoluce, moc, rasismus, ekologická zkáza a využití vědy k účelům nadvlády.

“L'Enfant sauvage – Haur basatia” (François Truffaut, 1970). Pravdivý příběh „Divokého dítěte z Aveyronu“, klíčový případ pro studium vývoje jazyka a socializace. Prezentaci vedou specialisté na neurovědy a vývojové poruchy, kteří příběh propojují se současným výzkumem plasticita mozku a učení.

„Sociální síť – Sare soziala“ (David Fincher, 2010). Film, pohybující se na hranici mezi soudním dramatem a příběhem o dospívání, zobrazuje zrod Facebooku na kolejní koleji a jeho rychlý globální růst. Diskuse, které ho obklopují, se zaměřují na… etika algoritmů, správa dat, psychologický dopad sítí a nové formy ekonomické moci.

„Ptáci – Los pájaros“ (Alfred Hitchcock, 1963). Film začíná zdánlivě triviální anekdotou – ženou cestující do malého pobřežního městečka – a rozpoutá sérii nevysvětlitelných útoků ptáků na lidi. Vědci a popularizátoři analyzují různé možné interpretace: chování zvířat, změny prostředí, kolektivní strach a křehkost ekologické rovnováhy.

Výběr je dokončen pomocí „Sestry s tranzistory“ (průkopnické ženy v elektronické hudbě), „Moucha“ (experimenty s teleportací a metamorfózou těla), „Oříškový profesor – Irákasle zoroa“ (stereotypy vědce a bludná chemie), „Královská cesta“ (matematika a sociální rozvoj), „Záblesky“ (doprovod během nemoci), „Třetí muž – Hirugarren gizona“ (poválečné období, penicilin, korupce), „Narayama Bushi-ko – Balada o Narayama“ (stáří a normy komunity) a „Nausika z Větrného údolí – Kaze No Tani No Naushika“ (toxická budoucnost, jedovaté houby a obří mutantní hmyz).

Mezitím se na jiných místech promítají filmy, jako např. „Gorily v mlze“, zaměřené na život a dílo primatoložky a ochránkyně přírody Dian Fosseyové, nebo tituly spojené s obecnou relativitou a gravitačními vlnami, jako například „Interstellar“, který v předchozích vydáních sloužil k oslavě nedávných vědeckých milníků.

Síť specialistů věnujících se šíření

Jednou z největších silných stránek „Kina a vědy“ je mimořádný tým vědců a specialistů účastnících se prezentacíJejich kariérní záběr sahá od teoretické fyziky po sociální antropologii, včetně molekulární biologie, aplikované ekonomie, filozofie, ekologie a práva.

Mezi jmény, která se v pořadu objevila, patří takové významné osobnosti, jako například Pedro Miguel Etxenike, María Martinón, Maria Blasco, Rafael Rebolo nebo Juan Ignacio Cirackteří do diskusí s veřejností přispívají svými mezinárodními zkušenostmi a vášní pro oslovování veřejnosti. Spolu s nimi pracují výzkumníci z center, jako jsou DIPC, UPV/EHU, Baskické centrum pro poznávání, mozek a jazyk (BCBL), Biogipuzkoa a Veřejná univerzita v Navaře.

V devátém vydání jsou například profily jako Amaia Carrión-Castillo (pedagogická neurověda a vývojové poruchy), Antonio Casado da Rocha (filozofie hodnot a sociální antropologie), Gabriel Berasategui (biolog), Monika Bello (historik umění a bývalý ředitel umění v CERNu), Lorea Argarate (technolog, vědecký komunikátor a hudebník), Ginés Morata (bioložka a držitelka ceny princezny z Asturie), Beatriz Diaz (entomolog), Xabier López (chemik a spolupracovník DIPC), Eva Ferreirová (ekonom a matematik), Ander Urrutikoetxea (onkolog), Pilíř holubník (filmový režisér), Itziar Alkorta (biochemie), María Jesús Goikoetxea Iturregi (lidská práva), Aitzpea Leizaola (sociální antropologie), Ibone Ametzaga (ekologie) nebo Bosco Imbert (ekolog).

Díky této síti se každé setkání stává prostorem, kde Fikce se protíná s realitou vyšetřováníŘečníci propojují konkrétní scény se současnými experimenty, teoriemi nebo kontroverzemi, v případě potřeby korigují umělecké svobody a využívají narativní sílu filmu k lepšímu vysvětlení svého oboru. Publikum často opouští místnost s novými otázkami a obnovenou zvědavostí dozvědět se více.

Během prvních šesti vydání se v cyklu nashromáždilo přibližně čtyřicet pět promítání s odpovídajícími diskuzemiDíky tomu se vytvořila komunita věrných diváků, kteří si cení jak potěšení z objevování nebo opětovného sledování skvělých filmů, tak i možnosti slyšet názory špičkových odborníků. Tato kombinace důslednosti, přístupnosti a vášně pro film je pravděpodobně tajemstvím jejich úspěchu.

Celý tento rámec ukazuje, že Dnes tvoří kinematografie a věda prvotřídní kulturní spojenectví.Filmy nabízejí obrazy a příběhy, které zhmotňují složitost světa, zatímco věda poskytuje nástroje k lepšímu pochopení toho, co se za těmito příběhy skrývá. V konečném důsledku je v každém vydání „Kina a vědy“ vytvořen sdílený prostor, kde se veřejnost může bavit, učit se, klást nepříjemné otázky a ověřit si, jak řekl Leonardo da Vinci, že všechno je propojeno se vším ostatním.